Wczytuję dane...

Najlepsze marki gitar elektrycznych na rynku: przewodnik dla każdego gitarzysty

Gitara elektryczna – serce współczesnej muzyki i jej najbardziej kultowe marki

Od bluesa po metal: jak wybrać idealną markę gitary elektrycznej

Gitara elektryczna - instrument, który na zawsze zmienił oblicze muzyki. Od bluesowych riffów po metalowe solówki, jej wszechstronność i moc inspirują kolejne pokolenia muzyków. Wybór odpowiedniej marki gitary to pierwszy krok na drodze do znalezienia własnego, unikalnego brzmienia. Renomowane firmy nie tylko oferują instrumenty o wysokiej jakości wykonania, ale także wprowadzają innowacje i tworzą ikoniczne modele, które zapisały się w historii muzyki. Przywiązanie gitarzystów do pewnych marek wynika nie tylko z jakości ich produktów, ale także z legendarnego brzmienia i artystów, którzy je rozsławili. Ten przewodnik pomoże Ci zrozumieć świat gitar elektrycznych, przedstawiając czołowe marki, ich historię i to, co wyróżnia ich instrumenty.

Fender: legenda gitary elektrycznej

Historia marki Fender to opowieść o rewolucji w świecie instrumentów muzycznych. Założona w latach 40. XX wieku przez wizjonera Leo Fendera, firma ta początkowo zajmowała się naprawą sprzętu radiowego i wzmacniaczy. Z czasem Fender rozszerzył swoją działalność o produkcję wzmacniaczy i gitar typu lap steel, by w końcu, w 1951 roku, zaprezentować światu Telecastera (początkowo znanego jako Broadcaster) – pierwszą gitarę elektryczną o solidnym korpusie produkowaną na masową skalę. To był dopiero początek legendy. Wkrótce potem, w 1954 roku, Fender wprowadził na rynek Precision Bass i Stratocastera, instrumenty, które na zawsze zmieniły sposób tworzenia i wykonywania muzyki popularnej. Wczesne podejście Fendera do projektowania instrumentów, oparte na funkcjonalności i prostocie obsługi, czerpało inspirację z ówczesnej nowinki technologicznej - telewizji. Leo Fender skupiał się na tworzeniu narzędzi niezawodnych i praktycznych dla muzyków, co w dużej mierze przyczyniło się do wczesnego sukcesu marki.

Stratocaster – symbol wszechstronności i komfortu

Wśród ikonicznych modeli Fendera na szczególną uwagę zasługuje Stratocaster. Jego historia sięga początków lat 50., kiedy to Leo Fender, uwzględniając opinie pracujących muzyków, postanowił rozwinąć koncepcję Telecastera. Stratocaster charakteryzuje się unikalnym, wyprofilowanym korpusem, który zapewnia wyjątkowy komfort podczas gry. Trzy przetworniki single-coil dostarczają jasnego i klarownego brzmienia, które sprawdziło się w niezliczonych gatunkach muzycznych. Wszechstronność Stratocastera sprawia, że jest on chętnie wybierany zarówno przez początkujących, jak i profesjonalnych gitarzystów, od bluesa i rocka po pop i wiele innych stylów. Warto zauważyć, że Stratocaster występuje z dwoma różnymi kształtami główki: mniejszą, wprowadzoną w latach 50., oraz większą, charakterystyczną dla ery CBS. Różne modele oferują także różne profile gryfu (takie jak Modern C, Deep C czy V) oraz rozmiary progów (medium jumbo, vintage tall), co pozwala każdemu gitarzyście znaleźć idealne dopasowanie. Dodatkowo, mostek tremolo umożliwia uzyskanie efektów wibrata, dodając ekspresji grze. Modułowa konstrukcja Stratocastera, umożliwiająca łatwą wymianę komponentów, przyczyniła się do jego ogromnej popularności wśród gitarzystów, którzy mogli dostosowywać instrument do swoich indywidualnych potrzeb i preferencji.

Telecaster – klasyka, która przetrwała próbę czasu

Kolejnym legendarnym modelem Fendera jest Telecaster. Zaprezentowany w 1951 roku jako pierwsza masowo produkowana gitara o solidnym korpusie, Telecaster zyskał sławę dzięki swojemu charakterystycznemu "twang" i niezwykle solidnej konstrukcji. Jego prostsza budowa, oparta na dwóch przetwornikach single-coil, zapewnia mocne i wyraziste brzmienie. Telecaster oferuje różne warianty mostków, od tradycyjnych z trzema siodełkami po nowoczesne z sześcioma. Większość modeli posiada wygodny profil gryfu "Modern C". Choć Telecaster kojarzony jest głównie z muzyką country, jego wszechstronność sprawia, że jest równie popularny w rocku, bluesie i jazzie. Jego prosta konstrukcja i mocne brzmienie czynią go niezawodnym narzędziem pracy dla wielu muzyków.

Squier by Fender – legendarne brzmienie na każdą kieszeń

Dla gitarzystów poszukujących instrumentów marki Fender w bardziej przystępnej cenie, idealnym rozwiązaniem jest marka Squier by Fender. Oferuje ona wiele popularnych modeli Fendera, zachowując przy tym dobrą jakość wykonania. Dzięki temu, zarówno początkujący, jak i muzycy z ograniczonym budżetem mogą doświadczyć legendarnego brzmienia i stylu Fendera. Fakt, że Squier jest własnością Fendera, gwarantuje pewien poziom kontroli jakości i dbałość o zachowanie kluczowych cech oryginalnych modeli.

Ibanez: innowacyjność i wszechstronność

Początki i rozwój marki

Marka Ibanez, z japońskimi korzeniami sięgającymi 1908 roku, to synonim innowacyjności i wszechstronności w świecie gitar elektrycznych. Początkowo firma zajmowała się importem instrumentów, by później rozpocząć własną produkcję . Prawdziwy przełom dla Ibaneza nastąpił w latach 80. XX wieku, kiedy to marka zyskała ogromną popularność wśród gitarzystów rockowych i metalowych. Było to możliwe dzięki wprowadzeniu na rynek innowacyjnych projektów i gitar z niezwykle szybkimi gryfami. Gitary Ibanez słyną z cienkich gryfów o profilu "Wizard", które umożliwiają błyskawiczną grę, oraz z 24 progów, co daje gitarzystom większy zakres możliwości . Marka oferuje szeroki wybór instrumentów w różnych przedziałach cenowych, od budżetowych modeli idealnych na start, po zaawansowane gitary dla profesjonalistów . Ibanez wyrobił sobie markę, koncentrując się na wydajności, precyzji i mocy, co szczególnie przemówiło do gitarzystów związanych z tak zwaną "shred culture" w rocku i metalu.

Seria RG – klasyka w świecie rocka i metalu

Najbardziej rozpoznawalną i charakterystyczną serią gitar Ibanez jest seria RG. Zaprojektowana z myślą o szybkości i sile, stała się ikoną wśród gitarzystów rockowych i metalowych. Gitary RG oferują różne konfiguracje przetworników (H/S/H, H/H) oraz mostków (tremolo, stałe), co pozwala na uzyskanie szerokiej palety brzmień. Seria ta cieszy się ogromnym uznaniem wśród wielu znanych artystów, takich jak Steve Vai i Mick Thomson. Seria RG wyznaczyła standardy dla gitar typu "Superstrat" dzięki swojemu agresywnemu kształtowi korpusu, wszechstronnym konfiguracjom przetworników i legendarnemu gryfowi "Wizard". 

Seria S – lekkość i ergonomia

Kolejną popularną serią jest seria S (Saber). Charakteryzuje się ona niezwykle cienkim mahoniowym korpusem i jest dostępna w wersjach 6, 7 i 8-strunowych. Gitary z tej serii są lekkie i wygodne, a ich szybkie gryfy ułatwiają grę solową. Oferują również różne systemy mostków, w tym ZR i Edge. 

Pozostałe serie – AZ i GIO

Warto wspomnieć także o nowoczesnej serii AZ, która łączy wszechstronność z komfortem gry, oraz o budżetowej serii GIO, która oferuje wysoką grywalność w przystępnej cenie. Popularne modele z tej serii to GRX40 i GRX70QA. 

Modele sygnowane – współpraca z legendami

Ibanez znany jest również z licznych modeli sygnowanych przez renomowanych muzyków, takich jak Steve Vai (model JEM), Joe Satriani (model JS) czy Paul Gilbert (model PGM). Ibanez był jedną z pierwszych firm, które pozwoliły tak znanym artystom na projektowanie całkowicie oryginalnych modeli, opartych na ich specyficznych potrzebach, a nie tylko na względach marketingowych. Takie podejście zaowocowało powstaniem kultowych i bardzo poszukiwanych instrumentów, które jeszcze bardziej ugruntowały pozycję Ibaneza jako marki innowacyjnej. Gitary Ibanez są przeznaczone głównie dla zaawansowanych gitarzystów, szczególnie grających muzykę metalową i rockową.

PRS: połączenie tradycji z nowoczesnością

Historia i filozofia marki PRS

Firma PRS Guitars, założona w 1985 roku przez Paula Reeda Smitha, szybko zdobyła uznanie w świecie gitar elektrycznych. Marka ta zyskała reputację dzięki wysokiej jakości wykonania i oszałamiającemu, często wręcz artystycznemu wyglądowi swoich instrumentów. Gitary PRS łączą w sobie elementy tradycyjnego wzornictwa z nowoczesnymi innowacjami technicznymi. Wśród pierwszych klientów firmy znaleźli się tak znani muzycy jak Peter Frampton i Carlos Santana. Paul Reed Smith dążył do stworzenia marki, która pozycjonowałaby się pomiędzy dwoma gigantami branży - Fenderem i Gibsonem – oferując unikalne połączenie ich charakterystycznych cech. Celem było stworzenie gitar, które łączyłyby ergonomię i wszechstronność Fendera z bogatym brzmieniem i sustainem charakterystycznym dla Gibsona, co miało przyciągnąć szerokie grono wymagających gitarzystów.

PRS Custom 24 - klasyka i innowacja w jednym

Flagowym modelem PRS jest Custom 24. Gitara ta charakteryzuje się wszechstronnym brzmieniem, uzyskanym dzięki dwóm przetwornikom humbucker oraz rzeźbionemu klonowemu topowi. Posiada skalę 25 cali, 24 progi oraz mostek tremolo. Custom 24 jest również znany ze swoich charakterystycznych inkrustacji na podstrunnicy w kształcie ptaków. Model ten, zaprezentowany jako pierwszy seryjnie produkowany instrument PRS, do dziś pozostaje najpopularniejszym modelem marki. Jego połączenie oszałamiającego wyglądu, wszechstronnego brzmienia i komfortu gry sprawiło, że od razu zyskał uznanie i ugruntował pozycję PRS na rynku gitar z wyższej półki. 

Model McCarty – hołd dla tradycji

Kolejnym kluczowym modelem jest McCarty, inspirowany vintage'owymi gitarami i nazwany na cześć Teda McCarty'ego z firmy Gibson, który był mentorem Paula Reeda Smitha we wczesnych latach działalności PRS. McCarty charakteryzuje się grubszym korpusem, przetwornikami 58/15 LT, 22 progami oraz mostkiem typu stoptail. Oferuje bardziej tradycyjne, ciepłe brzmienie. 

Silver Sky – współczesny Strat z duszą PRS

Warto również wspomnieć o modelu Silver Sky, inspirowanym Stratocasterem i zaprojektowanym we współpracy z Johnem Mayerem. Posiada on konfigurację trzech przetworników single-coil oraz unikalny kształt główki. 

Seria SE – jakość PRS w przystępnej cenie

Dla gitarzystów poszukujących instrumentów PRS w bardziej przystępnej cenie, idealnym rozwiązaniem jest seria SE. Ta bardziej budżetowa linia zachowuje wysoką jakość wykonania, z której słynie marka PRS. W jej skład wchodzą popularne modele takie jak SE Custom 24 i SE McCarty. Seria SE sprawia, że jakość PRS staje się dostępna dla szerszego grona muzyków, bez znaczących kompromisów w zakresie brzmienia i grywalności. Gitary PRS są często wybierane przez profesjonalistów, którzy poszukują instrumentów łączących wysoką jakość wykonania z estetyką.

Epiphone: dostępna jakość z tradycjami

Historia marki – od mandolin po gitary

Marka Epiphone może poszczycić się bogatą historią, sięgającą aż 1873 roku. Początkowo firma produkowała mandoliny i inne instrumenty strunowe, a gitary pojawiły się w jej ofercie w 1928 roku. W latach 30. XX wieku Epiphone był poważnym konkurentem dla Gibsona na rynku gitar archtop. Jednak w 1957 roku doszło do przełomu - Epiphone został przejęty przez swojego wieloletniego rywala, Gibsona, i stał się jego budżetową marką. Historia Epiphone jest dłuższa, niż wielu mogłoby przypuszczać, sięgając czasów przed powstaniem Gibsona. Firma ta była kiedyś niezależnym producentem, znanym z innowacyjności i bezpośrednio konkurującym z Gibsonem. Ta niezależna historia dodaje kontekstu jej obecnej roli jako bardziej przystępnej cenowo alternatywy dla Gibsona.

Kultowe modele gitar Epiphone

Wśród popularnych modeli Epiphone warto wymienić Les Paul. Jest to bardziej dostępna cenowo wersja ikonicznego Gibsona Les Paul, oferująca podobne brzmienie i klasyczny wygląd. W ofercie znajdują się modele takie jak Les Paul Standard i Les Paul Classic. Podobnie jak w przypadku Les Paula, Epiphone oferuje również budżetową wersję Gibsona SG. Kolejnym godnym uwagi modelem jest Casino, gitara typu hollow-body, która zyskała światową sławę dzięki zespołowi The Beatles. Charakteryzuje się lekką konstrukcją i charakterystycznym brzmieniem przetworników P-90. W ofercie Epiphone znajduje się także ES-335, gitara typu semi-hollow body, która jest niezwykle wszechstronna i sprawdza się w wielu gatunkach muzycznych. 

Dla kogo są gitary Epiphone?

Epiphone oferuje instrumenty, które można określić jako "dostępny luksus". Są to wysokiej jakości gitary inspirowane projektami Gibsona, ale dostępne w znacznie bardziej przystępnych cenach. Dzięki temu, ikoniczne wzory i brzmienia stają się dostępne dla szerszego grona muzyków. Gitary Epiphone są przeznaczone dla szerokiego spektrum graczy - od początkujących poszukujących niedrogiego instrumentu do nauki, po średniozaawansowanych gitarzystów potrzebujących niezawodnego narzędzia do grania.

Inne godne uwagi marki

Gibson – klasyka i legendarny styl

Oprócz wymienionych gigantów, na rynku gitar elektrycznych istnieje wiele innych marek, które zasługują na uwagę. Gibson, jako ikoniczna amerykańska firma, jest znana przede wszystkim z modeli Les Paul i SG, które od lat cieszą się uznaniem profesjonalnych muzyków. Zarówno Gibson, jak i Fender są często postrzegane jako dwie wiodące marki, a ich modele regularnie rywalizują ze sobą w różnych gatunkach muzycznych.

Yamaha – wszechstronność i przystępność

Yamaha to marka znana z wszechstronności i przystępności cenowej. Jej gitary elektryczne cieszą się popularnością zarówno wśród początkujących, jak i doświadczonych graczy. Seria Pacifica jest często polecana jako świetny wybór dla osób rozpoczynających swoją przygodę z gitarą. Yamaha oferuje solidne połączenie jakości i wartości w różnych przedziałach cenowych, często stanowiąc niezawodną alternatywę dla Fendera i Gibsona.

Jackson – moc i technika dla metalu

Marka Jackson specjalizuje się w gitarach dla muzyków rockowych i metalowych. Jest znana z szybkich gryfów i agresywnego brzmienia. Modele takie jak Rhoads i Dinky są popularne wśród gitarzystów preferujących szybką i techniczną grę. Jackson wyrobił sobie silną pozycję w gatunkach metal i hard rock dzięki swoim charakterystycznym projektom i wysokiej wydajności.

Gretsch – styl Vintage i charakterystyczne brzmienie

Gretsch to marka znana z charakterystycznego "twang" i gitar typu hollow-body. Jest szczególnie popularna w gatunkach rockabilly, country i rock and roll. Serie Streamliner i Electromatic oferują różne opcje cenowe, dzięki czemu gitary Gretsch są dostępne dla szerszego grona odbiorców. Gretsch oferuje unikalne brzmienie i estetykę, które wyróżniają ją na tle innych marek.

Jaką markę wybrać na start? Gitary dla początkujących

Wybór pierwszej gitary elektrycznej może być ekscytujący, ale i nieco przytłaczający. Oto kilka rekomendacji marek i modeli, które są często polecane początkującym gitarzystom:

  • Squier: marka ta oferuje przystępne cenowo wersje klasycznych modeli Fendera, takich jak Stratocaster i Telecaster. Są to gitary o dobrym wykonaniu, wygodne do nauki i oferujące wszechstronne brzmienie, idealne do eksperymentowania z różnymi gatunkami muzyki.
  • Epiphone: podobnie jak Squier, Epiphone oferuje budżetowe wersje kultowych gitar Gibsona, takich jak Les Paul i SG. Są to popularne wybory wśród początkujących, szczególnie tych zainteresowanych brzmieniem rockowym i bluesowym.
  • Ibanez (seria GIO): gitary z serii GIO charakteryzują się wygodnymi gryfami i nowoczesnym wyglądem. Są dobrym wyborem dla początkujących zainteresowanych rockiem i metalem, oferując łatwość gry i przystępną cenę. Popularne modele to GRX40 i GRX70QA.
  • Yamaha (seria Pacifica): gitary z serii Pacifica są znane ze swojej wszechstronności i solidnego wykonania. Model 112V jest często polecany początkującym ze względu na wygodę gry i dobre brzmienie w różnych stylach muzycznych.
Marka Popularne modele dla początkujących Charakterystyka Przeznaczenie Przybliżony zakres cenowy
Squier Affinity Stratocaster/Telecaster Dobre wykonanie, klasyczne kształty Fendera, przystępna cena Nauka gry, różne gatunki muzyki Niski
Epiphone Les Paul Special/SG Special Budżetowe wersje Gibsonów, dobre brzmienie rockowe i bluesowe Nauka gry, rock, blues Niski
Ibanez GRX40/GRX70QA Wygodny gryf, dobre dla rocka i metalu, nowoczesny wygląd Nauka gry, rock, metal Niski
Yamaha Pacifica 112V Wszechstronna, dobrze wykonana, wygodna do gry, dobre brzmienie w różnych stylach Nauka gry, pop, rock, blues, lżejsze gatunki Średni

Wybierając pierwszą gitarę, warto zwrócić uwagę na łatwość gry, przystępną cenę, wszechstronność brzmieniową oraz solidną jakość wykonania w danej kategorii cenowej. Gitara powinna być wygodna w trzymaniu i graniu, co ułatwi naukę i rozwijanie techniki.

Profesjonalny wybór: marki dla zaawansowanych muzyków

Dla profesjonalnych gitarzystów, którzy mają już określone preferencje brzmieniowe i wysokie wymagania co do jakości instrumentu, wybór marki jest często bardziej świadomy i ukierunkowany. Oto kilka marek, które cieszą się uznaniem wśród zaawansowanych muzyków:

  • Fender (seria American Professional/Ultra/Vintage): profesjonalne serie Fendera oferują najwyższą jakość wykonania, ikoniczne brzmienie i doskonałe materiały. Są cenione przez profesjonalistów w wielu gatunkach muzycznych, od rocka i bluesa po country i jazz.
  • Gibson (seria Standard/Custom): legendarne gitary Gibsona, takie jak Les Paul i SG w wersjach Standard i Custom, to instrumenty o bogatym brzmieniu i długiej historii. Są wybierane przez wielu profesjonalnych gitarzystów rockowych i bluesowych.
  • PRS (seria Core/Artist/Private Stock): gitary PRS z wyższych serii to instrumenty butikowe o wyjątkowym brzmieniu, niezrównanym komforcie gry i oszałamiającej estetyce. Są preferowane przez profesjonalistów poszukujących najwyższej jakości i unikalnych cech.
  • Ibanez (seria Prestige/J.Custom/Signature): zaawansowane serie Ibaneza oferują wysokiej klasy gitary z innowacyjnymi funkcjami i doskonałą grywalnością. Są idealne dla profesjonalnych muzyków rockowych i metalowych, którzy cenią sobie szybkość i precyzję.

Profesjonalni gitarzyści często priorytetowo traktują jakość wykonania, wszechstronność brzmieniową i niezawodność swoich instrumentów. Szukają gitar, które wytrzymają trudy koncertowania i nagrań studyjnych, jednocześnie dostarczając wyjątkowego brzmienia. Wysokiej klasy modele od Fendera, Gibsona, PRS i Ibaneza często charakteryzują się użyciem najwyższej jakości materiałów, precyzyjnym wykonaniem i zaawansowanymi funkcjami, które spełniają te wymagające kryteria.

Poradnik wyboru marki gitary elektrycznej

Wybór marki gitary elektrycznej to decyzja, która zależy od wielu czynników. Oto kilka wskazówek, które mogą Ci pomóc w podjęciu właściwej decyzji:

  • Styl muzyczny: zastanów się, jaki gatunek muzyki chcesz grać. Niektóre marki są bardziej kojarzone z określonymi stylami muzycznymi.
  • Preferencje brzmieniowe: czy wolisz jasne i klarowne brzmienie przetworników single-coil, czy mocne i ciepłe brzmienie humbuckerów?
  • Budżet: określ swój budżet. Większość marek oferuje gitary w różnych przedziałach cenowych.
  • Komfort gry: wybierz gitarę, która jest wygodna w trzymaniu i graniu. Zwróć uwagę na kształt korpusu i profil gryfu.
  • Wygląd: estetyka instrumentu również jest ważna. Wybierz gitarę, której wygląd Ci się podoba i która Cię inspiruje.
  • Opinie i recenzje: przeczytaj opinie innych gitarzystów i recenzje ekspertów.
  • Wypróbuj przed zakupem: jeśli to możliwe, udaj się do sklepu muzycznego i wypróbuj różne gitary.
  • Długoterminowa inwestycja: pamiętaj, że dobra gitara to inwestycja na lata.

Ostatecznie, najlepsza marka gitary to kwestia indywidualnych preferencji i potrzeb każdego gitarzysty. Nie ma jednej "najlepszej" marki. Idealny wybór to ten, który najlepiej odpowiada Twojemu stylowi gry, preferencjom brzmieniowym, budżetowi oraz zapewnia komfort i inspirację podczas grania.

Podsumowanie

Świat gitar elektrycznych jest niezwykle bogaty i różnorodny. Marki takie jak Fender, Ibanez, PRS i Epiphone to tylko niektóre z czołowych producentów, którzy oferują instrumenty o unikalnej historii, charakterystyce i przeznaczeniu. Każda z tych marek wniosła znaczący wkład w rozwój muzyki i nadal inspiruje gitarzystów na całym świecie. Zachęcamy do dalszego eksplorowania tego fascynującego świata i znalezienia idealnej gitary elektrycznej, która pozwoli Ci wyrazić swoją muzyczną duszę. Pamiętaj, że każda marka ma coś wyjątkowego do zaoferowania, dlatego warto eksperymentować i odkrywać swoje własne preferencje.

NAPISZ DO NAS!